中國樂器文化之四胡

中國樂器文化源遠流長，歷史悠久，樂器種類繁多，形態各異。中國樂器為中國文化傳播做出了巨大貢獻，人們應該牢牢記住中國樂器。今天小編為大家介紹一種少數民族樂器——四胡。據史籍《樂書》記載：“奚琴四胡本胡樂也”，即四胡源自古代奚琴。下面，隨小編來瞧瞧吧！

　簡介
　　四胡，又稱四弦、二夾弦。源於古代奚琴。宋代陳暘《樂書》：“奚琴本胡樂也。”清代用於宮廷樂隊，稱提琴。清代《律呂正義後編》：“提琴，四弦，與阮咸相似，其實亦奚琴之類也。”是京韻大鼓、西河大鼓、天津時調、湖北小曲、紹興蓮花落等説唱和二人台、曲劇、皮影等戲曲的伴奏樂器。流行於內蒙古、東北和華北各省、區。

樂器起源
　　胡兀爾由二絃變為四弦的“侯勒禾胡兀爾”，大約最遲發生於明末或更早一些時候，清《律呂正義後編》稱為“提琴”。《清會典》記載：1632年（天聰六年）5月“太宗文皇帝平定察哈爾，獲其樂，列為燕樂，是曰《蒙古樂曲》。其中《番部合奏》所用15件樂器中，就有提琴（四胡）清《皇朝禮樂圖式》所繪龍首提琴與現代四胡基本相似。而在《清朝文獻通考》、《西域圖志》中，則稱四胡為”披帕·胡幾爾“，夾四弦間而軋之”，亦與現代四胡相差無幾。胡兀爾由二絃變為四弦的“侯勒禾胡兀爾”，發生於明末或更早一些時候，清《律呂正義後編》稱為“提琴”。《清會典》記載：1632年（天聰六年）5月“太宗文皇帝平定察哈爾，獲其樂，則稱四胡為”披帕·胡幾爾“，並詳細記載了衞拉特蒙古部宮廷音樂中的四胡及其形制：”披帕·胡兀爾，即提琴（四胡）也。圓木為槽，冒以蟒皮，柄上穿四直孔以設絃軸，四弦共貫以小環（即千斤），束之於柄。竹片為弓，馬尾雙弦，夾四弦間而軋之“，亦與現代四胡相差無幾。
　　四胡最早產生於戰國時期的北方少數民族東胡，顧名”胡琴“。在元朝的蒙古族中已經十分流行。清初着名蒙古族歷史學家羅卜桑丹津在他的巨着《黃金史》中記載：成吉思汗在征服西夏的途中病逝了，當蒙古騎兵護送靈車返回老家不兒罕山的時候，軍中最着名的歌手吉洛闊台在獻給他的君主成吉思汗的歌中唱到：
　　您化作雄鷹的翅膀，
　　乘風歸去了，我賢明的可汗；
　　……
　　您那胡爾、潮爾奏出的美曲佳音，
　　您那廣闊無垠的土地、眾多的人民，
　　還有那山川河流、富饒的草原，
　　都在哪裏啊？
　　歌中的”胡爾、潮爾“就是指的四胡和馬頭琴兩種樂器。

特徵
　　高音四胡
　　蒙古族弓拉弦鳴樂器。又稱蒙古小四胡。是在民間小四胡的基礎上改制而成。音色清脆，可用於獨奏、器樂合奏。流行於內蒙古、遼寧、吉林、黑龍江等省區。音色清脆悠揚、優美動聽，音量較大。演奏技巧左手有滑音、顫音、打音、泛音、雙音、雙打音、雙泛音等，右手技法和二胡相似。主要用於獨奏、重奏、器樂合奏。常與中音四胡、馬頭琴、三絃、雅託噶或火不思等樂器重奏或合奏。較着名的高音四胡演奏家有孫良、朝魯、吳雲龍、趙雙虎、巴彥保力格、青格勒圖和滿都拉等。高音四胡傳統樂曲有：《八音》、《花腰調》、《荷英花》、《韓秀英》、《英德勒瑪》、《農恩吉婭》、《阿斯爾》、《趕路》等，創編樂曲有：《蒙古八音十二調》、《阿斯爾十二調》、《東蒙民歌聯奏》、《歡樂的草原》、《白駿馬》、《牧馬青年》和《馴馬手》等。

中音四胡
　　蒙古族弓拉弦鳴樂器。流行於內蒙古、遼寧、吉林、黑龍江等省區的農區和半農半牧區。形制同低音四胡，稍小。琴筒呈圓筒形，用薄黃銅板卷焊而成，筒長16釐米、直徑10釐米，筒前口蒙以蟒皮或牛皮為面，筒口外用銅箍緊固，筒後端敞口，口內設銅製邊框。琴頭琴桿用一整塊紅木或柴檀木製作，全長90釐米。琴頭平頂，上置四軸，張有四條絲絃或銅弦，細竹系兩束馬尾為弓，弓長68釐米。演奏姿勢、方法和技巧，均與低音四胡相同。中音四胡有兩個八度，音色圓潤、明亮。可用於獨奏、重奏、器樂合奏或為説書、演唱等説唱音樂伴奏。是四胡重奏和民樂合奏中的主要中音樂器。它常和高音四胡一起重奏，並與高音四胡、馬頭琴、三絃、火不思等樂器合奏。較着名的中音四胡演奏家有孫良、朝魯、吳雲龍、趙雙虎、青格勒圖等。中音四胡獨奏曲目與高音四胡相同，改編的四胡重奏曲有《阿斯爾》、《老八板》和《蒙古八音》等。

低音四胡
　　低音四胡，蒙古族弓拉弦鳴樂器。又稱大四胡和好來寶四胡，廣泛流行於內蒙古自治區的牧區和半農半牧區。牧區的低音四胡，為便於在馬上攜帶，琴體可以裝拆成幾個部分，即一個琴筒、兩截琴桿、絃軸和琴弓等。琴筒最早用一整段木料掏空內腔而成圓筒形，筒長30釐米、直徑15釐米～20釐米，筒前口蒙以羊皮、馬皮或牛犢皮為面，筒後端敞口。嗣後琴筒又用硬木製成圓形、六方形或八方形。琴桿木製，多為兩截，全長110釐米，張四條腸衣弦、絲絃或銅弦。琴弓用木料或柳枝作杆，兩端系以馬尾而成，弓長85釐米。主要流行於哲裏木盟、昭烏達盟和興安盟等地。主要用於蒙古族説唱好來寶和蒙古族演唱。
　　半農半牧地區的低音四胡，琴筒多用竹材或硬木板製作，呈圓筒形或八方形，筒長25釐米、直徑（或對角）14釐米。琴桿硬木製，杆長108釐米，可用於獨奏、器樂合奏或為説唱和歌舞伴奏。20世紀50年代，內蒙古自治區呼和浩特市民族樂器廠制琴師張純華等，改革製成複音筒四胡，並將低音四胡的形制統一。琴筒呈八方形，筒身由內、外兩層組成，每層都由八塊長方形硬木板條拼合膠粘而成。筒長20釐米、直徑（對角）11.5釐米。琴桿由上下兩截接合而成，全長105釐米，在接口處包有5釐米長銅皮。絃軸長20釐米，琴馬竹或木製，張絲絃或鋼絲絃，細竹繫馬尾為弓，弓長61釐米，弓杆中部包有長10釐米銅皮，弓根部裝獸骨或木製旋鈕。可用於獨奏、合奏或為説唱、歌舞伴奏。
　　演奏低音四胡時，將琴筒置於左腿根部，琴頭稍斜向左方，左手持琴按弦，右手執弓拉奏。用於伴奏時，常用五度關係定弦為：G、G、d、d，音域G—g1，有兩個八度。主要用左手食指、無名指第二關節處按弦，有時用中指或無名指的指甲從弦下頂弦來代替按弦，還不時從弦下彈弦，小指多用來奏出第一把位的滑音和泛音，常用的有揉音、滑音、泛音、打音和顫音等技巧。右手常用中弓部位演奏，並用弓杆敲擊琴筒，以加強節奏、襯托曲調的熱烈氣氛。用於獨奏或器樂合奏時，定弦提高五度，常定弦為：d、d、a、a，音域d—d2，有兩個八度。除常用技巧外，左手拇指的指甲彈撥裏弦配合右手弓杆敲擊琴筒，也經常用右手拇指、食指、中指輕彈琴筒皮面配合左手指甲彈弦，這些都是四胡獨具特色的演奏技法。低音四胡發音圓潤優美，音色渾厚深沉，是蒙古族説唱音樂、民族器樂合奏、伴奏中的重要低音拉絃樂器。

彝族四胡
　　彝族四胡，彝族弓拉弦鳴樂器。較漢族、蒙古族四胡體積小，音色脆亮。流行於雲南省楚雄彝族自治州楚雄、永仁等地。
　　外形與京胡相似，琴筒為圓筒形，多使用一截兩端通透的毛竹筒製成，筒長11.5釐米、直徑6釐米，筒前口蒙以羊皮或蟒皮為面，筒後端敞口。琴桿竹製，當地多采用鳳尾竹製作，全長60釐米。琴頭平頂無飾，上端等距橫置四軸。絃軸木製，圓錐形，軸長13釐米，軸柄外表刻有直條瓣紋。琴桿中部設有絲絃千斤，皮面中央置有木或竹製橋形琴馬。張四條絲絃。琴弓用金竹製作弓杆，彎度較大，兩端拴以兩束馬尾為弓毛，弓長52釐米。
　　演奏時，採用坐姿或立姿，坐奏將琴筒置於左腿上，立奏將琴筒置於腰部左側，左手持琴，用食指、中指、無名指和小指按弦，右手執弓，將弓毛分別置於一、二兩弦和三、四兩弦之間沾松香拉奏。彝族四胡按五度關係定弦，兩弦為一組，定同音，定弦為c1、c1、g1、g1，音域c1—c2。音色與京胡相似，清脆而明亮，音量較大，富有高原特色。常用第一把位演奏，很少換把。多用短弓和打音等技巧。可用於獨奏或為歌舞伴奏。彝族人民常獨奏四胡自娛。打歌場合使用四胡時，奏者則邊拉邊舞，是民間歌舞常用的伴奏樂器。

布依四胡
　　布依四胡是布依族、苗族弓拉弦鳴樂器。苗族又稱四弦胡。流行於貴州省黔南、黔西南布依族苗族自治州各地。
　　外形與彝族四胡相同，但琴體較小。琴筒圓筒形，用毛竹筒或泡桐木挖空製成，規格不一，因奏者（即製作者）不同而有異。前口蒙以蟒皮或羊皮為面，後敞口，琴筒內設置有琴膽，用一根鋼絲盤成螺旋狀，可使樂器發出優美的音色和較長的餘音。琴桿用硬雜木製成，全長僅35釐米。琴頭有的雕刻成龍頭、雞頭或小鳥為飾。上設四軸。張有四條絲絃，一、三兩弦為一組，二、四兩弦為一組，五度定弦為c1、g1、c1、g1。音域c1—c2。
　　演奏時，左手持琴按弦，右手執細竹拴雙毛弓拉奏，弓毛分別夾於一、二兩弦和三、四兩弦之間。只使用第一把位，不換把演奏。音色柔和、洪亮。可用於獨奏或伴奏。布依族、苗族人民常在節日和農閒之時拉奏自娛，也是民間歌曲和布依戲的伴奏樂器。

形制結構
　　常使用紅木、紫檀木製作，琴筒多呈八方形，蒙以蟒皮或牛皮為面，絃軸和軸孔無錐度，利用弦的張力緊壓軸孔以固定，有的還在琴桿、琴筒上鑲嵌螺鈿花紋為飾，細竹系以馬尾為琴弓，弓杆中部包以長10釐米銅皮或鑲鋼片、象牙，根部裝骨或木製旋鈕，張絲絃或鋼絲絃。有低音四胡、中音四胡和高音四胡三種。
　　低音四胡，又稱大四胡和好來寶四胡，廣泛流行於內蒙古自治區的牧區和半農半牧區。
　　着名四胡演奏家蘇瑪用於獨奏的四胡規格為：琴筒呈橢圓形，筒長20.5釐米，筒前口蒙以薄牛皮為面，筒高10.5釐米、筒寬12釐米。琴桿全長100釐米、千斤距琴筒42.5釐米、琴弓長50釐米。
　　在北京故宮博物院裏，珍藏着一件清宮舊藏的提琴，用料和形制較為獨特，琴筒為匏制，呈八方形，筒長14釐米，筒前口蒙以薄木板為面，面寬11.5釐米、高10.7釐米、厚0.4釐米，邊飾玳瑁，寬0.6釐米，筒後口內側設有邊框，中央為出音孔，孔徑4.3釐米。琴桿為圓柱體，系用斑竹製成，杆長88.3釐米，上端琴頭裝飾為獸頭，系用紫檀木雕刻而成，頭長9.6釐米。琴桿上部設置四軸，均在右側，軸長15.2釐米。琴桿下端穿過並露出琴筒之外，用於拴弦，並繫有黃絲穗為飾。面板中央置琴馬。細竹系兩束馬尾為琴弓，弓杆彎度較大，弓長32釐米。此琴為清代製品，曾用於宮廷番部合奏樂中。

樂器演奏
　　四胡演奏的指法也非常獨特，它不像二胡和其它絃樂器那樣用指尖按弦，而是用手指的第二關節奏出滑音、打音、彈撥音、泛音等，因此音色更為優美、醇厚、悠揚，更具有草原風格。它最適合為蒙古族民間藝人説唱”好來寶“和蒙古琴書（烏力格爾）伴奏。牧人們勞動之餘，聚集在蒙古包裏，藝人拉起四胡，以説唱的形式娓娓講述起歷史上英雄史詩和一些動人的故事，那粗獷、寬厚而深沉的琴聲，伴以弓杆擊打琴筒的節拍聲，和藝人的説唱相得益彰，令人着迷。
　　由於低音四胡音調低沉、舒緩，演奏起來往往使人有黯然之感，它不太適合合奏及為歌手唱歌伴奏，因而大大影響它的表現力。解放後，蒙古族專業人員和民間藝人根據時代的要求，在弘揚四胡這一古老民族器樂藝術的同時，也致力於四胡的改革，將琴筒縮小，琴桿縮短，琴弓加長，創制出高音四胡。改良後的高音四胡，音色高亢、激越、乾脆、亮麗，使四胡的表現力和應用範圍更加廣泛和豐富。它既可以獨奏，為歌手伴奏，也可以用於樂隊合奏，還可以和三絃等樂器重奏。古老的四胡煥發了青春，趕上了時代的節奏和旋律，成為祖國民族器樂百花園中的一朵奇葩。
　　在蒙古民族文化源遠流長的郭爾羅斯，四胡作為一種風格獨特的民族樂器，得到了世代傳承。在舊社會，四胡是民間藝人用以傾訴牧民苦難生活、鞭韃剝削和壓迫，嚮往美好生活，歌頌英雄史詩的手段。

起源
　　古老而又獨具特色的民間樂器中，除了馬頭琴，流傳最廣的就是蒙古四胡了。然而，隨着烏力格爾（蒙四胡古族説書）等民族藝術的傳承出現問題，為其伴奏的蒙古四胡也發出了”顫音“。據有人考證，四胡從蒙古汗國建立起就廣泛演奏於宮廷、祭祀和軍樂中，從元代開始流行於民間。四胡的琴筒木製，蒙以蟒皮，琴桿用烏木或紅木製成，張四條弦，竹弓，馬尾分成兩股，分別夾在一二絃和三四弦間。四胡的演奏方法和二胡大致相同，但在為蒙古族説唱藝術伴奏時，就有很大不同：有時用左手中指或無名指從弦下以指甲頂弦來代替按弦，有時還從弦下彈弦，並用弓杆敲擊琴筒，增強節奏，渲染氣氛，有極其鮮明的民族特點。
　　新中國建立以後，前郭爾羅斯蒙古族自治縣民族文化日益繁榮，四胡藝術得到了較快發展和提高。其中典型的代表人物是蒙古族説唱藝人吳耘圃（白音倉布）和四胡演奏家蘇瑪。蒙古族説書藝人吳耘圃，用四胡伴奏，説唱了許許多多膾炙人口的故事，歌頌祖國、歌頌家鄉和美好生活，並培養了蒙古書接班人。
　　着名四胡演奏家蘇瑪，畢生致力於四胡演奏藝術，創作出象《趕路》、《八音》、《悶工》等極富草原特色的四胡獨奏曲，灌製了唱片。人民音樂出版社整理出版了他創作、改編演奏的《內蒙古四弦獨奏曲集》。作為中國民族民間藝術家1956年參加第十一屆”布拉格之春“國際音樂節演出，載譽而歸。他創作的作品成為縣民族歌舞團保留的精品節目，他的演奏技巧為四胡演奏員和業餘愛好者、研究和掌握。前郭縣四胡演奏不僅在專業文藝團體中得到了繼承和發展，在羣眾業餘愛好者中也得到了普及，並且在幾所蒙古族學校的中國小生中教學四胡演奏。可以相信，四胡這一古老而又年輕的民族器樂藝術，必將在民族文藝的百花園中，永遠綻放絢麗的花朵。

傳承意義
　　四胡文化積澱豐厚，表現力豐富，技藝自成一體，旋律悠揚、古樸，是從事半農半牧生產方式的蒙古族人民傑出的音樂創造，在蒙古族歷史學、文化學、民俗學、中外文化交流等方面都具有很高的學術研究價值。