閩南歌仔戲有哪些劇種文化呢

在閩南文化裡，有一個習俗演出叫做歌仔戲。有的人不瞭解歌仔戲，可能覺得都一個樣，其實閩南歌仔戲分為很多種。有的人會問歌仔戲有哪些劇種呢？我們一起來看一下歌仔戲有以下這些劇種。

　　1、落地掃歌仔陣
　　由閩南傳入臺灣的歌仔（錦歌），在宜蘭發展成"本地歌仔"，爾後又模仿車鼓戲的表演型式，演出滑稽詼諧的漢族民間故事，隨神轎遊行，稱之為"歌仔陣"。落地掃歌仔陣為歌仔戲最原始之演出型式，屬於歌舞小戲的表演，演出地點多在廟埕空地即席表演，或隨遊行陣頭行進至廟口廣場，以四支竹竿圍出表演區，就地演出。

落地掃演出的劇目僅有《山伯英臺》、《什細記》、《呂蒙正》及《陳三五娘》等四出。落地掃演員以醜、旦為主，演員大多不著戲服，且無繁雜身段。落地掃歌舞小戲的表演者多非職業演員，因此表演內容多為簡易動作，而曲調音樂也不繁複，通常以一首或少數曲調不斷重複進行。此種演出型態多屬非營利性業餘表演，表演團隊均為民眾自發性組織，因此演出時之趣味性高於藝術水準的要求。

2、野臺歌仔戲
　　野臺戲即為外臺戲，多於廟口演出。野臺歌仔戲為歌仔戲最普遍之演出型式。本地歌仔吸收其它劇種精華，並穿著戲服，粉墨登場演出，歌仔戲即成為大戲型式。野臺歌仔戲演出名目大多與宗教活動有關，舉凡廟會、酬神、建醮及神誕等活動，多有野臺戲的演出。

野臺戲的特色為熱鬧而淳樸，由於演戲酬神是漢族民間表演活動之主因，是以儀式性勝於藝術性；且野臺歌仔戲於正戲演出之前，必先表演一段"吉慶戲"，俗稱"扮仙"，目的在為民眾祈福，神人之間的關係於扮仙過程中，得到融合交會。

3、內臺歌仔戲
　　內臺歌仔戲是指戲院室內劇場演出的歌仔戲，採售票方式，屬於營利演出。《臺灣省通志．藝術篇》：至民國四、五年間，辜顯榮向日人收買臺北淡水戲館，改名新舞臺，作為本省人之娛樂機構，其經理人見歌仔戲甚受人歡迎，遂出資設立新舞社歌劇團，在該戲院經常排演歌仔戲，而收取門票。是為本省第一團營業性質之歌仔戲班。而歌仔戲之分別為內外臺戲，亦始自此時。由於內臺歌仔戲為營利性質，舞臺佈景、燈光及服裝均較為講究，演出亦較野臺戲嚴謹。此外，於公演之前，通常由演員穿著戲服沿街"踩街"，藉以吸引觀眾廣作宣傳，增加票房收入。民國四十四年間，為內臺歌仔戲鼎盛時期，當時全臺約有300個此類歌仔戲班，可見其繁榮。

4、廣播歌仔戲
　　最先使歌仔戲轉型者為廣播界。民國四十三、四年間，開始出現廣播歌仔戲，很多廣播電臺均有廣播歌仔戲節目；此外亦有部分電臺自組歌仔戲班，以錄音或現場演唱，通過電臺廣播方式傳送至各地。

由於廣播歌仔戲"只聞其聲，不見其影"，演員無須表演身段動作，因此特重唱腔與唸白。此外，由於廣播歌仔戲播出時間較長，故須大量曲調，除演唱傳統的歌仔調外，又從流行歌曲中吸收具啟承轉合的四句七言曲式，豐富歌仔戲新生命。

5、歌仔戲電影
　　歌仔戲電影創始於1955年的臺語電影《六才子西廂記》。歌仔戲電影受到觀眾喜愛，是因其歌仔戲的聲勢，然而儘管歌仔戲電影曾轟動一時，但由於歌仔戲畢竟適合於舞臺型態，因此1962年後，歌仔戲電影亦隨之沒落。

6、電視歌仔戲
　　1962年臺灣電視公司成立，推出第一部電視歌仔戲《雷峰塔》。但當時臺灣的電視機並未普及且為黑白片，因此電視歌仔戲欣賞人口不多，廣播歌仔戲才是當時最流行之表演型態。

電視歌仔戲最大的改變是使歌仔戲從象徵劇場走向寫實劇場，以實物取代寫意的身段，例如騎馬時需拍攝騎馬外景，而高山、天庭與橋樑等則需搭設佈景；由於增加道具及佈景，並加入許多輕功、飛天及鑽地等鏡頭，因此電視歌仔戲的身段表演大量刪減。此外，由於電視歌仔戲採事先錄製方式，因此凡是演員忘詞、唱錯或笑場，均可NG重來，亦導致演員演技與唱工之退化。不過，電視歌仔戲佈景華麗生動，卻也吸引部分觀眾。