西安高腔是中國戲曲文化中的一個重要組成部分，起源於浙江省衢州，西安高腔是在弋陽腔的影響下結合了一起戲曲劇種形成的一個新的戲曲劇種。主要流行於浙江以及福建西北部等地。大家是不是對這個戲曲很感興趣呢？現在不妨就跟小編一起來了解一下吧。
簡介
西安高腔形成於浙江省衢州，因衢州古稱西安而得名。它是在弋陽腔影響下結合婺劇形成的漢族戲曲劇種，最遲形成於明代嘉靖年間，以衢州為中心，流傳於浙江的溫州、金華及江西東南部、福建西北部等地。
起源
西安高腔起源於漢族民間，流行於漢族民間的戲曲藝術，有《槐蔭樹》、《合珠記》、《蘆花絮》等一批傳統劇目。它原來僅以鑼鼓伴奏，清道光後與崑腔、亂彈合班演出，受崑山腔和亂彈腔的影響，在保留原音樂特徵的前提下加入管絃、昆笛、板胡、提胡等樂器，也有了簡單過門。現存的西安高腔唱腔上＂大吼大叫＂，表演上＂大蹦大跳＂，舞美上＂大紅大綠＂，樂器上＂大鼓大號＂，鄉土氣息濃厚，在劇目、行頭、唱法、行當體制、演出程式等方面基本上原汁原味地保留了古南戲的風貌，對南戲研究具有重大意義和價值。
成長
近代以來，因戰亂不斷，西安高腔流散於民間。解放後，地方政府對西安高腔進行了搶救，儲存了大量相關資料，上演了部分劇目。但隨著現代化程序的加速，西安高腔觀眾流失嚴重，人才稀缺，出現青黃不接的局面，再次面臨新的生存危機，這一狀況迫切需要有關方面加以重視，認真對待。
國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，西安高腔經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
柯城區航埠鎮的嚴村是遠近聞名的文化特色村，是“西安高腔”的發源地，2005年嚴村的西安高腔被申報定為國家級非物質文化遺產保護劇目，07年建造了佔地640平方米的村農民文化中心，用以文化遺產的搶救與保護。
淵源及演變
以弋陽腔為代表的高腔，淵源是比較清楚的：宋元時期的南北曲，孕育了高腔音樂。從史料和所演劇目等方面，都能看出宋元南曲與高腔之間的淵源關係，此外，在演唱方式和伴奏形式上，高腔的“幫腔”及打擊樂伴奏和南曲“一唱眾和”及“不被管絃”也有一定的淵源關係。高腔在對宋元南曲有一定承襲的同時，對元代北曲也有多方面的吸收。
高腔在流傳的過程中，運用徒歌加眾和的演唱形式，和當地的漢族民間音樂相結合，改腔換調，趨於自由化。經過長時間的流變，高腔在各地的支脈變遷很大，它們與各地的漢族民間音樂都有不同程度的結合，因而形成各地不同音樂風格的高腔。明中期至清前期是高腔歷史上的黃金時期，但到乾隆年間，梆子、皮簧等花部戲曲興起，高腔在總體上呈衰落趨勢，即便如此，仍有十餘種高腔存留於南方各地，以川劇高腔、湘劇高腔、祁劇高腔和贛劇高腔較有影響。
唱腔結構
高腔音樂的外部形式特徵高腔音樂的外部形式特徵，可概括為三個字：幫、打、唱。幫，指後臺幫腔。打，指打擊樂伴奏。唱，指除幫腔之外的腳色之唱。與崑腔、梆子腔、皮簧腔相比，高腔較為獨特的演唱形式“幫腔”自然比較突出，傳統高腔的幫腔由擔任打擊樂伴奏的樂隊演唱，通常是由鼓師領幫，眾樂手齊唱。從戲劇的角度看，幫腔有著渲染戲劇氣氛、表現人物內心情感等作用。
高腔唱腔同崑腔一樣，同屬於曲牌聯套體。高腔唱腔還有一個特點，即“滾唱”。滾唱又稱滾，其形式及其在唱腔中的位置都比較自由，常常是對偶句的形式，也不乏長短句。在高腔中，與南北曲曲牌格律（字句格式）完全符合的曲牌已經很少，許多曲牌的體式相當靈活，甚至有些曲牌因“加滾”而與原曲牌格律完全對不上。滾唱在高腔中的意義不僅侷限於對曲牌限制的突破，它對高腔的“自由化”也有著很大的影響。
高腔唱腔在腔調組織上運用了“樂匯拼組”的方法，所謂樂匯拼組，即以樂匯之類音調片斷為基本材料，再根據具體所唱文詞的字句格式把這些材料拼組起來——不同“樂匯”拼組成一個個腔句，不同的腔句再拼組成一個個的曲段、曲牌。
高腔諸劇種所用的板式也各有特點。川劇高腔的“一字”，清唱時用節拍自由的散板，幫腔則為一板三眼，唱與幫之間形成節奏對比。湘劇高腔則常以出現切分節奏為特色，形成正規節奏與切分節奏的交替。而浙江諸高腔則往往一種板式運用到底，但在速度上卻有或緊或慢的變化。
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