中國戲曲大全之弋陽腔

弋陽腔又稱“弋腔”，是中國戲曲文化中的一個聲腔，最初起源於南戲，結合了漢族民間音樂，並且吸收了北曲從而演變而成。它是我國四大聲腔之一，大家是不是對弋陽腔很感興趣呢？現在不妨就跟小編一起來了解一下吧。


簡介
　　弋陽腔，漢族戲曲聲腔之一。簡稱“弋腔”，是中國古老的漢族戲曲聲腔，它源於南戲，產生於信州弋陽，形成於元末明初。是宋元南戲在信州弋陽後與當地贛語、漢族民間音樂結合，並吸收北曲演變而成。它至遲在元代後期已經出現。明、清兩代，弋陽腔在南北各地蕃衍發展，成為活躍於民間的主要聲腔之一。清李調元《劇話》說：“弋腔始弋陽，即今‘高腔’”。故弋陽腔又通稱贛語高腔。

特徵風格
　　明初葉，弋陽腔的唱腔結構，與海鹽腔、餘姚腔、崑山腔一樣，都來自南戲的曲牌聯套體制，腳色行當也承南戲，分生、旦、淨、末、醜。其舞臺表演，即唱、做、念、打則只用鑼鼓節制、幫襯而無管絃伴奏，所謂“一味鑼鼓了事”（馮夢龍《三遂平妖傳·張譽序》）。明中葉，弋陽腔系的青陽、太平等腔，發展“滾調”，始突破曲牌聯套的格式，在傳奇體制內發生變革。入清以後，亂彈勃興，出現高、昆、亂“三合班”，在其形成多聲腔劇種的過程中，有個別地區的高腔因受崑腔影響，始採用管、弦並以笛為主伴奏，而多數高腔劇種則仍保持使用鑼鼓節制的傳統。

明湯顯祖《宜黃縣戲神清源師廟記》說：“江以西弋陽，其節以鼓。其調？。”明王驥德《曲律》說：“今至‘弋陽’、‘太平’之袞唱，而謂之流水板。”清李漁《閒情偶寄》說：“‘弋陽’、‘四平’等腔，字多音少，一洩而盡。又有一人啟口，數人接腔者，名為一人，實出眾口。”清王正祥《新定十二律京腔譜·總論》說：“嘗閱樂志之書，有唱、和、嘆之三義。一人發其聲曰唱；眾人成其聲曰和；字句聯絡，純如繹如，而相雜於唱、和之間者，曰嘆，兼此三者，乃成弋曲。由此觀之，則唱者，即起調之謂也；和者，即世俗所謂接腔也；嘆者，即今之有滾白也。”根據上述引證對照今天的高腔，說明弋陽腔的傳統特徵，如徒歌（乾唱）、幫腔（接腔）和滾調（滾唱、滾白）仍保留至今。

即一人啟口，數人接腔，原是出自勞動群眾的秧歌、號子、山歌等勞動歌曲的一種演唱方式，用之於戲劇藝術，在唐代《踏搖娘》中已可見到。至宋元南戲形成以後，南方的戲曲聲腔普遍採用，併為適應戲劇化的要求而發展變化。弋陽諸腔，對徒歌、幫腔就不斷有所發展，其中幫腔已經不是一種簡單的句尾幫合，而是依據戲劇演出的需要，結合刻畫人物、鋪陳情節和表達詞意與聲情加以靈活運用，成為烘托氣氛、點染情境、剖白人物、交代關節的藝術手段。並有眾幫、一人幫腔以及後來用嗩吶代替人聲幫腔等多種方法和幫整句、幫半句、幫字、重句以及無字只幫聲的不同形式，充分發揮這種演唱藝術的戲劇功能，增強舞臺效果。

作為戲曲藝術的表現手段，萌芽於南戲，在弋陽諸腔中得到迅速發展，特別是青陽腔中滾調的運用，對後來各地的高腔有著重要的影響（見青陽腔）。至於滾調在弋陽諸腔演唱藝術中的重要地位，以及如何恰當地使用才能發揮其作用，清王正祥《新定十二律京腔譜·凡例》中認為有如崑腔全憑絲竹相助成聲方能悅耳一樣，弋陽腔（京腔）要使“曲情”得以“發揚盡善”則非加“滾”不可。他在強調加“滾”必要性的同時，又指出：“如系寫景、傳情、過文等劇，原可不滾；如系閨怨、離情、死節、悼亡，一切悲哀之事，必須暢滾一、二段，則情文接洽，排場愈覺可觀矣。”這正是運用“滾調”進行創作的實踐經驗概括，說明“滾調”最適合表達激動的感情，推動戲劇衝突的深化。既豐富並增強了音樂的表現能力，又為曲文和演員表情身段的發揮創造了條件。

弋陽腔徒歌、幫腔、滾調這種演唱形式，配以鑼、鼓節制、幫襯，造成了“鐃鼓喧闐，唱口囂雜”的熱鬧氣氛，與“體局靜好”的海鹽腔、崑山腔不同，所謂“其調？”正是弋陽腔及其腔系的傳統風格。它的粗獷、豪放、激越、明快的特點，贏得了廣大勞動群眾的喜愛。

四大聲腔
　　弋陽腔是中國古老的戲曲聲腔，在中國戲曲史上，曾與海鹽腔、崑山腔、餘姚腔齊名，被稱為“四大聲腔”。弋陽腔是南宋末年，興起於浙江的南戲經信江傳入江西，在弋陽地區結合當地方言和民間音樂以及地域民俗相融合、輾轉改益＂滋生出的一種全新的地方腔調，因發源地而得名＂弋陽腔＂。

弋陽腔以弋陽為中心，主要在信州、部分饒州地域等一些地區傳承延續，明代前中期曾流佈及於安徽、江蘇、浙江、福建、廣東、湖南、湖北、雲南、貴州及北京等地。

弋陽腔屬於南戲範疇。是在南戲的基礎上形成和發展起來的劇種。據清代乾隆版《弋陽縣誌》載：“考祝允明《猥談》，南戲出於宣和之後，南渡之際，謂之溫州雜劇，今遂遍滿四方，輾轉改益，如餘姚腔、海鹽控、弋陽腔、崑山腔＂。

聲腔特點
　　弋陽腔的唱腔結構、伴奏及行當與餘姚腔、崑山腔、海鹽腔基本一樣。據清·李調元的《劇話》：＂弋腔始弋陽，即今＇高腔＇＂。由此可知，弋陽腔又通稱為高腔。弋陽腔又有徒歌、幫腔、滾調等演唱形式，配以鑼鼓，氣氛熱烈，它的粗獷、豪放、激越、明快的特點，深受廣大勞動群眾的歡迎。

弋陽腔的曲牌，來源於兩個方面：出自南戲的曲牌有［鷓鴣天］、［皁羅袍］、［泣顏回］、［駐雲飛］、［香羅帶］、［紅衲襖］、［山坡羊］、［步步嬌］等；出自北曲的有［新水令］、［端正好］、［點絳脣］、［寄生草］、［朝天子］、［醉太平］、［快活林］、［清江引］等。它們雖為套曲，但可隨心入腔。

弋陽腔的腳色分為小生、正生、老生、二花、三花、小旦、正旦、老旦等行，其唱腔結構最初採用曲牌聯套體，演出時僅輔以鑼鼓而不用管絃伴奏，演員一人演唱，數人接腔，形成極富特點的＂徒歌、幫腔＂演唱方式，明代中葉又發展出打破曲牌聯套體制的滾調，進一步增強了聲腔音樂的戲劇性和表現力。在廣泛流播的過程中，弋陽腔繁衍出多種變體，由此形成高腔體系，對南北各地的四十幾個聲腔劇種產生了重要影響，推動了中國地方民間戲曲的發展程序。

弋陽腔顯著特色是＂一唱眾和＂，以打擊樂和絲、竹、弦、管等樂器配樂伴奏，唱腔可塑性大、聲調高亢，既具南方溫柔敦厚之雅韻，又兼北方慷慨激昂之氣質。

弋陽腔劇目分連臺大戲和傳奇本兩大類，前者包括《三國傳》、《水滸傳》、《岳飛傳》、《目連傳》、《封神傳》等，後者包括《青梅會》、《古城會》、《定天山》、《金貂記》、《珍珠記》、《賣水記》等。

至明嘉靖年間，向著北京、南京、湖南、廣東、福建、安徽迅猛發展，達到高峰。據《南詞敘錄》所載，由於弋陽腔在聲腔方面不斷與各地民歌、山歌、小調及道教音樂相結合，因而使它極具生命力，來自民間，流傳於民間。當時流行弋陽腔的地區，除江西本區域外，還有北京、湖南、福建、廣東等10多個省市，弋陽腔劇目發展到100多種，曲牌400多個。弋陽腔產生後的500多年裡，在全國衍生出一個龐大奇麗的高腔體系，對京劇、川劇、湘劇、秦腔等44個劇種的形成產生了巨大影響。