中國戲曲大全之青陽腔

青陽腔又稱“池州腔”，因安徽池州青陽而得名，是中國戲曲文化中的一個重要組成部分，它被稱為京劇的鼻祖，在我國戲曲歷史中擁有一定的地位。青陽腔吸收了弋、餘、太聲腔後，產生了新的唱法。大家是不是對這個戲曲很感興趣呢？現在不妨就跟小編一起來了解一下吧。


簡介
　　明代嘉靖年間，江西的弋陽腔流入皖南池州府的青陽縣一帶，與當地語言、民間戲曲（崑山腔、餘姚腔等）、九華山佛俗說唱、大型宗教戲劇、＂目連＂還有民歌小調相結合而產生了青陽腔。青陽腔是弋陽腔“易腔”之後的一個重要腔種。明末清初盛行，與徽州腔一同被譽為＂徽池雅調＂，成為全國主要聲腔，清末衰落。

青陽腔藝術上繼承了弋陽腔乾唱，並創造了腔、滾結合的歌唱形式“滾調”，不託管絃，“其節以鼓，其調喧”及“一唱眾和”的特點，但更為熱烈、豪放。角色體制有生、旦、淨、末、醜、外、貼7個行當，後來又增加了小、夫兩個角色。其表演講究“文戲武唱”，娛樂性、趣味性強，火爆熱鬧，常穿插表演竄刀門、盤吊杆、翻高臺、跳火圈等技藝。青陽腔中還有各種紙質面具，在舞美上極具特色。

青陽腔的劇目上起元明南戲，下到後世的各種文人傳奇，數量眾多，有《青陽時調》、《時調青昆》、《昆池新調》、《滾調樂府》、《摘錦奇音》、《玉谷新簧》、《徽池雅調》等青陽腔劇本選集並廣為流傳。青陽腔由皖南伸展到閩、粵、湘、贛、鄂、蜀、晉、魯等地，直接或間接地影響了徽劇、贛劇、川劇、黃梅戲等劇種的形成與發展，尤其為“四大徽班”進京形成京劇奠定了基礎，青陽腔被譽為京劇“鼻祖”，在中國戲曲史上佔有顯赫的地位。

劇種起源
　　青陽腔形成於安徽省池州市青陽縣，因青陽屬池州府，故又稱池州調或徽池雅調。主要存在於安徽省青陽縣及江西省湖口縣等少部分地區。明代嘉靖年間，弋陽腔流入青陽地區，與當地方言及民歌小曲相結合，形成青陽腔。這一新起的聲腔突破曲牌聯套體的音樂結構，發展了“滾調”，創造了腔、滾結合的歌唱形式，將中國戲曲聲腔的演進推向了一個新的高度。

戲曲音樂
　　唱腔
　　唱腔是一個戲曲劇種質的生命，青陽腔之所以成為異軍突起的新劇種，關鍵是它創造了腔滾結合這一新的歌唱形式，即滾調。也就是青陽小調在吸收弋、餘、太聲腔後，產生了一種滾調新唱法。這在戲曲表演史是一次思想大解放。滾原作袞，為古代帝王將相的禮服。袞又引申為舞曲，起源於大唐群舞。袞即為水流不斷之貌。屬戲曲，當起於青陽腔。在《辭海》和《新唐書·封倫傳》中均有記載。而滾調則以流水板的急促節奏和接近口語般的朗誦歌腔來表演。這種滾調打破了過去戲曲曲牌聯套體的音樂結構和長短句格式。將戲曲文學從“曲有定句、句有定字、字有定音”的表演束縛中解放出來。讓唱腔變化多樣、戲曲語言通俗易懂，提高戲曲的通俗性和表現力。在句法上，從南戲的五聲系統，變化為增加三、五、七偶句，促成了板式唱腔的形成，在中國戲曲史上是一次革新併產生了極大的影響力。

在演唱實踐中也有特色，青陽腔的演唱，只用鑼鼓伴奏、不用管絃。並有一唱眾和、獨唱和幫唱結合的情景，現場氣氛活躍。特別是滾調在演唱中做到滾白和滾唱相間，長於敘事、詞情多於聲情。在現場表演中，見風掛牌、改調歌之。增添了戲曲的感染力和觀眾的欣賞力。臺上臺下時時共鳴。這種唱腔多為平民吟唱、通俗易懂、易唱易學，便於民間流傳，對普及戲曲大眾化起到了不可估量的作用。為此，青陽腔不僅震撼到當時的劇壇，而且在中國的戲曲史也佔有重要地位。

曲牌
　　青陽腔的音樂非常豐富，由唱腔音樂與鑼鼓音樂兩大部分組成。唱腔音樂有三類：高調曲牌音樂、橫直曲牌音樂、雜腔小調音樂，前兩類是構成青陽腔唱腔音樂的主體部分。高調曲牌是青陽腔唱腔的主要部分，計有349首，其演唱形式與弋陽腔相同，即人聲乾唱，鑼鼓幫腔。橫直曲牌為低調曲牌，用笛子伴奏的稱“橫調”，以嗩吶託腔的叫“直調”，共有83首。雜腔小調用於小戲和插科打諢中。鑼鼓牌子用於開場、過場和武場之中。

演劇特點
　　沿用舊制
　　青陽腔的音樂體例和演唱方式基本上沿用弋陽腔的舊制。在唱腔音樂上，青陽腔仍採用各種曲牌連綴而成的套曲形式；在演唱形式上青陽腔也保持了弋陽腔一唱眾和，不用管絃樂器伴奏、只用鑼鼓相協的特色。

新創滾調
　　青陽腔在弋陽腔“滾唱”基礎上創造的“滾調”。“滾調”指在曲牌的長短句中插入三、五、七言的對偶句或大段類似說唱體的七字句唱詞的加滾手法。這種手法的運用，豐富了曲牌體的音樂結構形式，增添了刻畫戲劇人物和表現戲劇情緒的藝術手段，加強了演唱藝術的表現力。“滾調”作為一種獨特、新穎的表現手段，在藝術上起到了很大的作用，它不僅是對原作劇詞可以做反覆的解釋和渲染，還可以對原作唱詞加以補充和進行闡發，並且可以用來抒發劇中人物的未盡之情。

青陽腔中的“滾調”，既有在曲牌內插入“滾唱”或“滾白”的“加滾”（亦稱“夾滾”），又有在曲牌之外加唱大段唱詞的“暢滾”，藝術表現力極為豐富。青陽腔“滾調”的出現，改變了中國戲曲音樂中曲牌聯套體的大一統局面，為板式（腔）體音樂的形成起到了中介和催化劑的作用。

崇尚武技
　　青陽腔在舞臺演劇上注重在表演中融入武打雜技。在青陽腔早期搬演的劇目中，藝人們穿插了一些具有高難度的雜技表演，此後在不斷吸收、借鑑其他戲曲劇種表演藝術的基礎上，又創造了更多如“五梅花”、“架籬笆”、“竄刀門”、“盤吊杆”、“翻高臺”、“跳火圈”等表演程式。

青陽腔拙撲、高昂、剛健、原始，它不用管絃伴奏，一般是用鑼鼓伴唱，一唱眾和，雜白混唱，腔滾結合（滾調），唱腔靈活多樣，曲調清秀婉轉，戲曲語言、唱詞通俗易懂，尤為平民百姓所喜愛。